SLAM! : Quand le cirque rencontre la lutte à la TOHU dans une spectaculaire collision de direction artistique
Quand j’étais petite, ma mère me disait toujours : « Arrête de sauter, arrête de courir, calme-toi et reste immobile pendant 2 minutes. » – Bruno Gagnon de Flip Fabrique
Sous le silence de la lumière indigo, le théâtre respire un profond suspense. Une femme, l’incarnation de la grâce, plane dans les airs. Elle est la muse du peintre, le vers du poète, capturé non sur la toile ou le papier, mais dans l’air même qui tourbillonne autour d’elle. Sous elle, un homme l’attend. Il est plus que son soutien ; il est la base de son envol, le piédestal sur lequel son art est vénéré. C’est là qu’on voit vraiment le génie d’un directeur artistique comme Robert Lepage… La lumière blanche éclatante sculpte la géométrie coquette. Elle tourne lentement sur un support caché dans l’obscurité. Elle le fait littéralement tourner autour de lui de manière romantique…
Dans le domaine de la performance art, là où les frontières s’estompent et où la créativité règne, SLAM!, une collaboration unique entre Ex Machina X FLIP Fabrique sous la direction artistique de Robert Lepage, émerge comme une fusion révolutionnaire du cirque et de la lutte. Le résultat de cette idée originale, fait sa marque comme un spectacle palpitant à la TOHU du 19 mars au 7 avril 2024, après sa première mondiale réussie au Diamant à Québec. Attachez votre ceinture de participation du public pour celui-ci! Libérez l’enfant qui sommeille en vous et préparez vos huées, applaudissements et sifflets pour célébrer les héros et faire honte aux méchants alors que des personnages classiques, comiques et uniques montent sur le ring!
Un mariage théâtral unique
Au cœur de SLAM! se trouve un match décisif entre des titans du cirque et des géants du théâtre, promettant une performance aussi rassembleuse qu’originale. Robert Lepage, connu pour son travail innovant et avant-gardiste, orchestre une symphonie de physicalité et de narration, tissant ensemble les mondes du théâtre, du cirque et de la lutte dans un récit cohérent et captivant. Entre les séances de combat, nous avons des projections numériques sur de la musique. C’est là que la « machine » d’Ex Machina prend le devant de la scène. Nostalgie analogique, répétition calculée, rappelant certaines des meilleures performances live de Laurie Anderson dans les années 80.
L’art du slamming
S’inspirant de la théâtralité inhérente à la lutte, SLAM! explore la physicalité, l’acrobatie et les techniques de narration qui définissent à la fois le cirque et la lutte. Grâce à l’art de huit acrobates talentueux, SLAM! présente une galerie de personnages charmants, plus grands que nature, tous plus extravagants et attachants les uns que les autres. Les acrobates ne se contentent pas de mettre en valeur leurs talents de cirque avec virtuosité et humour, mais ils plongent également dans le monde de la lutte, réimaginant son langage et ses règles pour créer une performance visuellement époustouflante et émotionnellement résonnante. L’une de mes scènes préférées, celle du plaisir à briser les os, consiste à regarder et à entendre l’une des combattantes finir coincée dans une poubelle !
Ex Machina : pionniers de l’art multidisciplinaire
Sous la direction de Robert Lepage, Ex Machina est une pionnière de la création artistique multidisciplinaire, notamment théâtrale. Les productions diversifiées de la compagnie, allant des pièces originales aux expériences multimédias, mêlent technologie et formes d’art traditionnelles. Avec une équipe d’une vingtaine d’employés permanents et un vaste réseau d’artistes, les spectacles d’Ex Machina sont vus par des centaines de milliers de personnes chaque année, explorant les thèmes de l’identité et des croisements culturels à travers des techniques de narration innovantes.
À propos de Flip Fabrique
FLIP Fabrique est une compagnie de cirque basée au Québec, Canada. Née du rêve et de l’amitié d’artistes de cirque en 2011, cette troupe est reconnue dans le monde entier pour ses productions appréciées alliant prouesses étonnantes et véritable poésie visuelle.
Précédemment : CANTATA Les Grands Ballets…
