Édition COUVRE-FEU | Parcours artistique sous le ciel de Montréal

Les musées et galeries demeurent fermés jusqu’à l’avènement d’un nouvel ordre mondial. Heureusement, les amateurs d’arts visuels peuvent se rabattre sur l’art public, abondant à Montréal. Nous vivons actuellement une période propice pour (re)découvrir ces œuvres d’art accessibles et extérieures.

Depuis le début de la pandémie, on nous exhorte à passer plus de temps à l’extérieur, non seulement pour notre santé physique mais aussi mentale. Tracez un parcours artistique, entre 17h et 20h, et laissez-vous tenter par les plus beaux murs de notre ville, gracieuseté d’artistes locaux et internationaux.

Five8

Né et élevé à Montréal, Québec, FIVE8 est un artiste multidisciplinaire. Peintre de formation avec une formation en art du graffiti, son style et sa technique découlent d’une évolution graphique de formes de lettres stylisées. Privilégiant une esthétique audacieuse au commentaire politique, ses peintures murales sont maximisées par des compositions dynamiques et des couleurs vives et contrastées.

De 2009 à 2014, ses installations artistiques ont été largement présentées dans des expositions et des festivals de murales au Canada, ainsi que dans le cadre de commandes privées et corporatives. En 2017, FIVE a été invité à plusieurs festivals de murales européens pour produire des œuvres avec des artistes internationaux en échange de savoir-faire et d’idées.

Richard MORIN

La carrière de Richard Morin a débuté en tant que peintre artistique au début des années 1990. Diplômé en arts et médias puis en scénographie à l’École nationale de théâtre du Canada (1988), Richard effectue plusieurs stages à Paris où il suit également des cours à l’École supérieure des beaux-arts.

De retour à Montréal, il collabore à 3 productions du Cirque du Soleil et travaille comme scénographe pour quelques pièces marquantes produites au Théâtre de l’Oeil. Le monde du théâtre le récompense de plusieurs prix (prix Masques, prix Chalmers) pour la qualité et l’originalité de ses décors.

Sa première murale voit le jour avec MU en 2011 pour le 50e anniversaire de l’École nationale de théâtre, Les conteurs. Elle est située sur le Plateau.

Dominique DESBIENS

Artiste multidisciplinaire, Dominique Desbiens débute dans les années 1990 avec la bande dessinée, réalisant plusieurs projets d’édition. Il œuvre également en illustration et en design à travers la conception graphique d’affiches, de couvertures de livres, de pochettes de disques et d’illustrations éditoriales.

En 2007, Dominique a publié un livre d’art et de poésie  »Il manque aux humains un prédateur », dans lequel ses dessins, photographies, peintures, sculptures et peintures murales illustrent ses vues. Son parcours en tant que peintre évolue à travers de nombreuses expositions, des performances publiques à grande échelle et de la peinture en direct.

EN MASSE

EN MASSE est un projet de dessin collaboratif multi-artistes basé à Montréal. Il s’inspire des nombreux individus créatifs qui participent au projet pour créer des dessins à grande échelle, très spontanés, en noir et blanc. Ils explorent la création d’une vision collective ; des œuvres créées ensemble qui sont plus grandes que ce que n’importe quelle personne pourrait créer seule.

Le projet EN MASSE nourrit l’élargissement et la solidification des communautés artistiques partout où il passe, au service d’artistes d’horizons très divers (romans graphiques, graffiti, tatouage, illustration, design et beaux-arts).

Rafael SOTTOLICHIO

Originaire de Santiago du Chili, l’artiste visuel Rafael Sottolichio est un grand connaisseur des arts puisqu’il a obtenu un baccalauréat en beaux-arts en 1996 et une maîtrise en beaux-arts en 2009 à l’UQAM. Sottolichio est actif dans de nombreuses expositions individuelles et collectives.

Une partie de son portfolio comprend plusieurs murales, dont La maison que nous avons bâtie en 2007 pour le concours d’intégration d’une œuvre d’art public et le Centre Père-Marquette dans l’arrondissement Rosemont-La-Petite-Patrie, et celle pour le centre communautaire et récréatif Patro Le Prévost, Ensemble, en 2009. Il est représenté par la Galerie d’art contemporain Lacerte.

Kevin Ledo

La pratique artistique de Kevin Ledo a croisé de nombreux chemins, notamment l’art mural/de rue, les beaux-arts et les installations d’art à la feuille d’or. Il vise à créer des compositions visuellement audacieuses et emblématiques, en se concentrant sur le portrait et la forme humaine entrelacée avec des formes abstraites stylisées. Les personnages de Ledo sont pour la plupart dépourvus de premier plan et d’arrière-plan, et sont suspendus dans un monde minimaliste et légèrement surréaliste, capturé dans des moments de contemplation, d’intimité, d’émotion et d’émerveillement.

Ledo a créé des peintures murales et exposé ses œuvres dans le monde entier, notamment au ModeMuseum à Hasselt, en Belgique et à Arsenal à Montréal. En tant que contributeur permanent du projet En Masse, Ledo a peint avec le groupe dans de nombreuses foires d’art, musées et événements, notamment au Musée des beaux-arts de Montréal et à Art San Diego, entre autres destinations nord-américaines.

HSIX

Depuis son adolescence, Hsix fait du graffiti à Montréal. Au cours des dernières années, il a réalisé des murales artistiques moins orientées graffiti. Sa marque de fabrique est la représentation colorée et réaliste des visages.
Au-delà de la controverse et des causes qui motivent son art, Hsix est un portraitiste hors pair et très respecté dans le milieu de l’art urbain montréalais. Il fait partie du très select 156 All Starz, un groupe international réunissant les meilleurs graffeurs du monde. Consultez sa page Instagram pour plus d’informations et pour prendre des photos de graffitis et d’œuvres de street art.

 

MILLO

L’artiste italien Francesco Camillo Giorgino, connu sous le nom de MILLO, est un adepte des grandes (et de très grandes dimensions) fresques murales. Le noir et blanc de ses compositions poétiques et enfantines contraste avec des rehauts de couleurs fortes, rendant son style des plus reconnaissables, à travers des lignes entrecroisées qui intègrent des éléments architecturaux.

Un superbe hommage à la vie urbaine et à l’humanité. MILLO s’inspire de la culture locale, des spécificités et des caractéristiques de la ville ou du quartier qui accueille ses fresques murales. Bien qu’il ait peint sur tous les continents, cette murale peinte pour MU est la première qu’il a créée au Canada.

Ola VOLO

Ola Volo (BFA, Emily Carr University) est un illustrateur canadien du Kazakhstan au style distinctif dessiné de l’histoire, du multiculturalisme et du folklore. Ses œuvres complexes font apparaître des animaux , les gens, l’architecture et la nature ensemble pour articuler diverses histoires riches de symbolisme et de formes élaborées. Ola crée des récits tortueux qui reconnaissent les subtilités de la nature humaine tout en célébrant les petites surprises de la vie quotidienne.

Le travail d’Ola est largement reconnu pour son inventivité et son geste imaginatif ; chaque personnage est plein de personnalité pleine d’entrain et habite un environnement dynamique. Sa création se prête également souvent au domaine public, nombre de ses peintures murales contribuant à façonner et à embellir les espaces extérieurs du monde entier.

En plus de créer des commandes pour un large éventail de clients internationaux, dont Starbucks, Louis Vuitton, Lululemon et Volkswagen, Volo trouve également le temps de réaliser ses propres œuvres d’art en galerie.

Jason Cantoro

Originaire de Montréal, Jason Cantoro est diplômé de l’UQAM en arts visuels et médiatiques (2006). Cantoro utilise des techniques de sérigraphie pour transférer des photos représentant des scènes urbaines (bâtiments, rues, paysages urbains) sur une grande variété de supports.

Jason superpose dessins et peintures pour créer un univers surréaliste et dynamique avec une touche légèrement vintage.

Vous en voulez plus sur le multimédia local ? Découvrez le documentaire primé, Into the light with Cité Mémoire.